Auto-Tune

Auto-Tune (или autotune; рус. автотюн^[1]) — аудиопроцессор, представленный и зарегистрированный в 1997 году компанией Antares Audio Technologies^[2], использующий запатентованную технологию для измерения и изменения высоты звука при записи и исполнении вокальной и инструментальной музыки^[3]. Не следует путать с вокодером или ток-боксом^[4].

Изначальным предназначением автотюна являлась корректировка «фальшивостей»^[англ.] в гармонической тональности, позволяя идеально подгонять^[англ.] вокальные треки, настраивая ноты под нужную высоту. Международный успех песни «Believe» (1998) певицы Шер стал толчком к популяризации использования автотюна для искажения вокала, благодаря чему технология приобрела негласное название «Эффект Шер» (англ. «Cher effect»). В 2018 году музыкальный критик Саймон Рейнольдс констатировал, что автотюн «произвёл революцию в популярной музыке», назвав его использование «причудой, которая никуда не исчезнет в обозримом будущем. Сейчас его применение укоренилось сильнее, чем когда-либо»^[5].

Auto-Tune доступен как плагин для цифровых аудиостанций, используемых в студиях звукозаписи, и как автономное устройство, монтируемое в телекоммуникационную стойку для обработки живых выступлений^[6]. Процессор немного сдвигает высоту звука до ближайшего истинного, правильного полутона (до точной высоты звука ближайшей ноты в традиционной равной темперации). Автотюн также может использоваться как эффект для искажения человеческого голоса при значительном повышении или понижении высоты звука^[7], при этом слышно, как голос перескакивает от ноты к ноте ступенчато, как на синтезаторе^[8].

Со временем автотюн стал неотъемлемой частью профессиональных студий звукозаписи^[9]. Такие инструменты, как гитара Peavey AT-200, легко используют технологию Auto-Tune для коррекции высоты звука в реальном времени^[10].

«Believe»

Отрывок из композиции «Believe» певицы Шер, с использованием технологии для обработки вокала Auto-Tune. Благодаря массовому успеху песни за технологией закрепилось прозвище «Эффект Шер».

---

Помощь по воспроизведению файла

Auto-Tune был изобретён в сентябре 1997 года доктором философии Энди Хильдебрандом^[11] — инженером-исследователем специализирующимся на теории стохастического оценивания и цифровой обработке сигналов. В течение нескольких месяцев, в начале 1996 года, он реализовал алгоритм на модернизированном компьютере Macintosh и представил результат на выставке NAMM Show, позднее в том же году, где «он сразу же стал хитом»^[12].

Его алгоритм определения высоты звука^[англ.] включал использование автокорреляции и оказался лучше предыдущих попыток, основанных на выделении признаков, которые имели проблемы с обработкой определённых аспектов человеческого голоса, таких как дифтонги, что приводило к звуковым искажениям^[12]. До этого звукоинженеры считали использование автокорреляции непрактичным из-за того, что для этого требовались огромные вычислительные мощности, однако Хильдебранд обнаружил «упрощение, [которое] превращало миллион действий всего в четыре. Это был трюк — математический трюк»^[12].

Согласно патенту Auto-Tune, его алгоритм заключается в том, что при обработке новых сэмплов повторно используется прежний блок автокорреляции, к которому добавляется результат совмещения нового сэмпла со старым, соответствующим значению задержки, при вычитании результата автокорреляции сэмпла, который соответственно исчезает^[3]. Тем не менее, отсутствуют доказательства того, что соответствующая оптимизация не использовалась для реализации аналогичных алгоритмов коррекции высоты тона (называемых PSOLA^[англ.] или масштабированием гармоник во временной области^[англ.]).

Хильдебранд придумал технологию коррекции высоты звука по совету жены коллеги, которая однажды пошутила, что ей может пригодиться устройство, которое поможет петь в лад, то есть «чисто»^[12][13]. Первоначально автотюн был разработан, чтобы незаметно исправлять неточные интонации, делать музыку более выразительной, при этом в оригинальном патенте подчёркивалось, что «Когда голоса или инструменты фальшивят, эмоциональные качества исполнения теряются»^[5].

По словам Криса Ли из Los Angeles Times, песня певицы Шер «Believe» (1998 года) «по праву считается подавляющим большинством — началом внедрения механических модуляций автотюна в сознание поп-музыки»^[14]. Продюсеры Шер использовали устройство, чтобы «гиперболизировать искусственность [звучания] резкой коррекции высоты звука», вопреки его первоначальному назначению. Впоследствии писатель Грег Милнер отмечал:

В одном из первых интервью продюсеры «Believe» заявили, что во время создания песни использовали педаль DigiTech Talker FX. По мнению редакторов журнала Sound on Sound^[англ.] это было сделано с целью сохранить коммерческую тайну^[16]. После международного успеха песни первоначально за автотюном закрепилось название «Эффект Шер»^[17][18].

Использование автотюна в качестве вокального эффекта было подхвачено хип-хоп-исполнителем T-Pain в конце 2000-х, который доработал технологию и активно использовал её в своём творчестве^[19]. По словам музыканта, на экспериментирование с автотюном его вдохновили коллеги по музыкальному цеху — продюсер в жанре нью-джек-свинг Тедди Райли^[англ.] и фанк-исполнитель Роджер Траутман^[англ.], которые часто использовали ток-боксы во время записи песен^[14]. В конце концов T-Pain стал настолько прочно ассоциироваться с этой аудиотехнологией, что в App Store появилось приложение для iPhone, названное в его честь — «I Am T-Pain», которое имитировало этот аудиоэффект^[20]. В итоге, за технологией закрепилось новое название — «T-Pain effect»^[13], а использование автотюна стало популярно среди эстрадных исполнителей конца 2000-х, в особенности среди представителей хип-хоп и R&B сцены, таких как Snoop Dogg («Sexual Eruption»)^[21], Лил Уэйн («Lollipop»)^[22] и Канье Уэст (альбом 808s & Heartbreak)^[23]. В 2009 году, на волне популярности автотюна, хит группы Black Eyed Peas «Boom Boom Pow», интенсивно использовал аудиоэффект у всех вокалистов коллектива для создания футуристического звучания^[13].

Британская рок-группа Radiohead также использовала автотюн во время записи альбома Amnesiac (2001) для создания «гнусавого, обезличенного звука» и преобразования речи в мелодию. По словам вокалиста Тома Йорка, программа «отчаянно пытается найти музыку в вашей речи и производит случайные ноты. Если вы назначили ей ключ, значит вы получите музыку»^[24].

В середине 2010-х годов автотюн получил новый виток популярности в хип-хопе, особенно в трэп-музыке. Такие хип-хоп-исполнители как Фьючер, Playboi Carti, Трэвис Скотт и Lil Uzi Vert, используют этот эффект в своём творчестве для создания фирменного звучания^[25].

Этот аудиоэффект также стал популярным в музыке раи и других музыкальных жанрах Северной Африки^[26]. По данным еженедельника Boston Herald^[англ.], звёзды кантри-музыки Фэйт Хилл, Шанайя Твейн и Тим Макгро используют автотюн во время своих концертов, называя его подстраховкой, которая гарантирует выступлению хорошее звучание^[27]. Однако другие исполнители кантри-музыки, такие как Эллисон Мурер^{[англ.][28]}, Гарт Брукс^[29], Big & Rich^[англ.], Триша Йервуд, Винс Гилл и Мартина Макбрайд, категорически против использования этой технологии^[30].

Японская айдол-группа PassCode^[англ.] также активно использует Auto-Tune в своём творчестве^[31].

• Auto-Tune на официальном сайте Antares Архивная копия от 27 июня 2021 на Wayback Machine
• Complex Presents: The 25 Greatest Auto-Tune Songs Архивная копия от 28 июня 2021 на Wayback Machine
• Andy Hildebrand Interview — NAMM Oral History Library (2012) Архивная копия от 27 июня 2021 на Wayback Machine
• Ryan Dombal. Interview: Neko Case  (неопр.). Pitchfork (10 апреля 2006). Архивировано 1 мая 2007 года. – artistic integrity and Auto-Tune
• CBC Radio One Q: The Podcast for Thursday June 25, 2009 Архивная копия от 21 июня 2008 на Wayback Machine MP3 — NPR’s Tom Moon on the takeover of the Auto-Tune